Neues im Vertrieb von Sieveking Sound

1665small

Seiichi Nakamura Quintet – The Boss

Die Geschichte von The Boss ist die Geschichte einer verschollenen Aufnahme. Im März 1974 organisierte das Jazz-Label Three Blind Mice ein Projekt mit dem Titel „5 days-in-Jazz“ in der Tokioter Nihon Toshi Center Hall. An fünf Tagen hintereinander produzierte man Aufnahmen mit Kunihiko Sugano, Kenji Mori & Hideo Ichikawa, Takashi Mizuhashi, Tsuyoshi Yamamoto & George Ohtuska und – Seichi Nakamura. Während die LPs der ersten vier direkt im Anschluss veröffentlicht und international als Meisterstücke des Jazz anerkannt wurden, landete die Aufnahme mit Seichi Nakamura zunächst hinter verschlossenen Türen. Kurz zuvor hatte Nakamura sein Debütalbum First Contact veröffentlicht, mit dem man nicht in Konkurrenz treten wollte. Man verschob die Veröffentlichung und verlor sie dann vollständig aus den Augen.

> NT 014 - XRCD24 - UVP € 42,-
1664small

Jan Kraybill - Organ Polychrome (The French School)

Das Programm französischer Orgel-Meisterwerke auf dieser HDCD zeigt alle Klangfarben und Nuancen der Julia Irene Kauffman Orgel im Kauffman Center for the Performing Arts in Kansas City, Missouri. Gebaut wurde das Ausnahme-Instrument von den kanadischen Spezialisten Casavant Frères (Montréal), gespielt wird es von Jan Kraybill, der für die Pflege der drei wichtigsten Pfeifenorgeln in Kansas zuständigen Hauptorganistin des Centers. Dies ist die erste Aufnahme, die mit dem Instrument gemacht wurde.

> RR-133 - HDCD - UVP € 20,-
1663small

Antonio Vivaldi - Quattro Stagioni [DMMCD]

Die vier Jahreszeiten dürften zu den am häufigsten aufgenommenen klassischen Werken zählen, und auch diese Einspielung aus dem Jahr 1992 ist bereits mehrfach veröffentlicht worden. Zuerst als CD beim Schweizer Divox Label, dann bei Cisco Music in den USA auf LP, danach bei First Impression Music auf Hybrid-SACD, dann als neu gemasterte LP mit Direct Metal Mastering von Pauler Acoustics in Deutschland. Für alle diejenigen, die bei der limitierten LP nicht rechtzeitig zugegriffen haben, gibt es nun eine DSD-Abtastung des DMM-Masterings als Hybrid-SACD. Um die Geschichte noch ein wenig ungewöhnlicher zu machen, könnte man noch erklären, dass die Schweizer Lizenz an Silk Road Music in Hong Kong gegangen ist und von dort auch das schöne Booklet stammt. Die Hybrid-SACD hingegen wird in Österreich gefertigt und dann zum Verpacken nach Hong Kong geflogen.

> SRM014DMMCD - Hybrid SACD - UVP € 38,-
1658small

Michael Stern & Kansas City Symphony - Miraculous Metamorphoses

Das Kansas City Symphony Orchestra hat sich seit 2005 unter Michael Stern zu einem in den USA und auch international renommierten Ensemble entwickelt. Für die vierte Aufnahme mit dem Orchester wählte Reference Recordings drei Meisterwerke der modernen Klassik. Hindemiths Symphonische Metamorphose von Themen Carl Maria von Webers, Prokofjews Suite aus der Oper Die Liebe zu den drei Orangen und Bartóks Suite aus Der wunderbare Mandarin. Es ist die erste Aufnahme des Labels in der neuen Heimat des Orchesters, der Helzberg Hall im Kauffman Center for the Performing Arts in Kansas City, Missouri.

> RR-132 SACD - Hybrid Multichannel SACD, HDCD - UVP € 25,-
128small

HiFiMAN HE-400i

Der HiFiMAN HE-400i ist nicht einfach nur der Nachfolger des sehr erfolgreichen HE-400, der nicht mehr hergestellt und vertrieben wird. Der HE-400i ist im Prinzip ein komplettes Neudesign mit dem Ziel, noch bessere Klangqualität bei vermindertem Gewicht und höherem Tragekomfort zu bieten. Das ist auf der ganzen Linie gelungen: Die neuen magnetostatischen Treiber werden jetzt nur noch von rückseitigen Magneten angetrieben und erlauben somit ein noch natürlicheres Klangbild. Das Gewicht ist auf 375 g reduziert und das komplett neu konstruierte Kopfband erlaubt einen bequemen und stabilen Sitz ohne Ermüdungserscheinungen.

> HE-400i - -
1662small

TRON - Original Motion Picture Soundtrack

Als Walt Disney Anfang der 1980er Jahre Michael Fremer damit beauftragte, den Soundtrack zum Film TRON zu beaufsichtigen, fiel dessen erste Wahl sofort auf die Komponistin Wendy Carlos. Carlos gilt als Pionierin der elektronischen Musik und hatte sich zum einen mit elektronischen Bearbeitungen der Werke von Johann Sebastian Bach (Switched-On Bach) einen Namen gemacht, bei dem sie das Orchester durch Synthesizer ersetzte. Zum anderen hatte sie bereits die Filmmusiken zu Stanley Kubricks The Shining und A Clockwork Orange geschrieben und war damit bereit erfahren in diesem Bereich. Fremer wusste gleich: für TRON, dessen Handlung sich zwischen realer und Computerwelt bewegt, würde man einerseits eine Orchesterpartitur für erstere benötigen und zum anderen eine elektronische für die Szenen im Computer. Geplant war, zwei verschiedene Komponisten dafür zu engagieren. Aufgrund zeitlicher, organisatorischer und technischer Gründe übernahm Carlos am Ende beide Partituren und erwies sich damit als wahrer Glücksgriff. Sie trennte weniger scharf zwischen den Welten als gedacht, sondern entwickelte stattdessen eine Orchesterkomposition, auf die in einem komplizierten Verfahren Synthesizer-Overdubs gespielt wurden.

> AFZLP 2-177 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 49,-
1661small

George Benson - Breezin'

Dass George Benson mit Breezin’ zum Star wurde, verdankt er wohl dem am wenigsten repräsentativen Song des Albums, This Masquerade. Dieser wurde zum Top-Ten-Hit und beförderte das Jazz-Album auf Platz 1 der Pop-Charts. Breezin‘ erhielt vier Grammy-Nominierungen und gewann zwei für das Album des Jahres und das Beste Pop-Instrumental davon, außerdem wurde Benson damit der erste Jazzkünstler mit Platin-Auszeichnung. Doch schon lange vor diesem großen Durchbruch galt Benson Jazzfans als „vielleicht der talentierteste Gitarrist seit Wes Montgomery“.

> AFZ5 185 - Hybrid Multichannel SACD - UVP € 35,-
1660small

Mike Bloomfield, Al Kooper, Steve Stills - Super Session

Wer die Super Session aus dem Jahr 1968 hört, wird Zeuge eines Triumvirats dreier Männer, die sich zum Zeitpunkt der Aufnahme an einem Wendepunkt ihrer Karriere befanden. Al Kooper (Piano, Orgel, Ondioline, Gitarre, Gesang) hatte nach dem bahnbrechenden Album Child Is Father to the Man die Band Blood, Sweat & Tears verlassen, Mike Bloomfield (Gitarre) gerade eine intensive Arbeitsphase mit The Electric Flag abgeschlossen und Stephen Stills (Gitarre) blieben noch ein paar Wochen Zeit, bevor er mit David Crosby und Graham Nash arbeiteten sollte. Ursprünglich als Jam-Session nur mit Kooper und Bloomfield geplant, stieß Stills am zweiten Tag dazu, nachdem Bloomfield aus gesundheitlichen Gründen ausfiel. Auch wenn für die Aufnahme nur ein sehr kleines Budget zur Verfügung stand, gehört Super Session heute zu den Klassikern der Rock-Geschichte, das mit über einer Million verkaufter Exemplare mit Platin ausgezeichnet wurde.

> AFZ5 186 - Hybrid Multichannel SACD - UVP € 35,-
113small

Combak Corporation Encore Lautsprecher

Der Nachfolgelautsprecher der international berühmt gewordenen Bravo! ist die Encore. Auch dieser Kompaktlautsprecher wurde in Zusammenarbeit mit Gradient in Finnland entwickelt. Verwendet wird ein in Norwegen bei SEAS für Combak weiter entwickeltes Chassis mit ganz ungewöhnlich natürlichem Hochtonverlauf. Wie zuvor setzt Combak-Chef Kazuo Kiuchi auf ein geschlossenes Gehäuse zur besseren Impulstreue und eine 2-Wege-Koaxial-Konstruktion.

> ENC-5 - -
1659small

Duke Jordan Trio – So Nice Duke

Bekannt wurde der in New York geborene Pianist Duke Jordan mit Charlie Parkers berühmten 1947er Quintett. Während seiner langen Musikerkarriere arbeitete er außerdem für und mit Jazz-Größen wie Coleman Hawkins, Stan Getz und Sonny Stitt/Gene Ammons. 1982, während seines dritten Japan-Besuchs, entstand So Nice Duke, aufgenommen in einer perfekten Jazz-Bar namens So Nice in Nagoya für das Label Three Blind Mice.

> NT 013 - XRCD24 - UVP € 42,-
1657small

Bob Dylan and The Band – Before the Flood

Die Wiedervereinigung Bob Dylans mit The Band in den Jahren 1973/74 führte zu einer der legendärsten, meist-gefeierten, dynamischsten und erstaunlichsten Tourneen der Dekade. Before the Flood ist die Dokumentation dieser intensiven Auftritte. Beide - Dylan sowie The Band - sind hier weit entfernt von Nostalgie. Im Gegenteil: an diesem Punkt beginnt der Barde mit dem, was heute sein Markenzeichen ist. Er krempelt seine altbekannten Songs um, fordert Erwartungshaltungen heraus und fesselt sein Publikum in Vorfreude auf das Kommende an die Sitze. Dylan singt mit unverminderter Leidenschaft, seine Stimmung schwankt zwischen Verbitterung und Jubel.

> MFSL 2-426 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
1656small

Judas Priest – Screaming for Vengeance

In den frühen 1980er Jahren, als der Hard Rock immer softer wurde, legten Judas Priest mit Screaming for Vengeance ein Album vor, das Metal-Fans auf der ganzen Welt sofort in seinen Bann zog. Wie viele Bands zogen auch Judas Priest ihren Nutzen aus dem gerade aufkommenden Musikfernsehen und produzierten für You Got Another Thing Coming ein Video, das auf MTV hoch und runter gespielt wurde. Der Song wurde zu einer klassischen Metal-Hymne.

> MOFI 1-038 - 140g Vinyl LP - UVP € 33,-
1655small

Judas Priest – Killing Machine

Der Name der im britischen Birmingham gegründeten Heavy-Metal-Band Judas Priest geht zurück auf Bob Dylans Song The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest vom Album John Wesley Harding. Die Band mit der Vorliebe für herbe Lederkleidung und Macho-Attitüde kreierte einen Sound und Stil, der seinesgleichen suchte. Black Sabbath, Deep Purple und Led Zeppelin hatten den Zenit ihrer Karriere überschritten und Judas Priest verstanden es, ihren Metal für den Massenmarkt tauglich zu machen, ohne an Aggressivität, Sprunghaftigkeit, Rauheit und Rohheit zu verlieren.

> MOFI 1-036 - 140g Vinyl LP - UVP € 33,-
1654small

Bob Dylan – New Morning

Dieses Album könnte Bob Dylans Karriere gerettet haben. Auf jeden Fall aber bewies New Morning aus dem Jahr 1970, dass der Barde immer noch eine Rolle spielte und sein Witz noch intakt war. New Morning folgte direkt auf das größte Desaster Dylans, das bis heute unerklärte und für immer verstörende Self Portrait - ein nahezu unmöglich zu hörendes Album, das bei so manchem Fan die Frage aufwarf, ob ihr Idol den Verstand verloren habe. Nun, der qualitative Unterschied legt zumindest den Verdacht nahe, dass das Scheitern des Vorgängers Kalkül war.

> MFSL 1-425 - 180g Vinyl LP - UVP € 38,-
1653small

Bill Withers – Live at Carnegie Hall

Niemand geringerer als Booker T. Jones produzierte für Stax Records im Jahr 1971 das Debütalbum des Sängers und Gitarristen Bill Withers. Der "Architekt des Memphis Soul" verhalf Withers direkt zu einem Chart-Erfolg: Ain't No Sunshine verhalf ihm zum Durchbruch und erlangte Gold-Status. Im Lauf seiner Karriere folgten viele weitere Hits, darunter das unvergessene Lean on Me und Use Me. 1973 spielte Withers mit seiner Band ein Konzert in der Carnegie Hall, das heute zu den Juwelen unter den Live-Alben der 60er und 70er Jahre zählt.

> MFSL 2-446 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
1652small

Anne Bisson - Tales From The Treetops

Pianistin und Sängerin Anne Bisson verfügt aktuell über eine der schönsten Jazz-Stimmen. In Deutschland unter Audiophilen bekannt geworden mit ihrem Album Blue Mind, produzierte die Kanadierin im Dezember 2013 mit Tales From The Treetops nun einen Nachfolger. Hier begegnet der Zuhörer bekannten Charakteren und Geschichten wie der „Lady of the Black Lake“, der wir auf ihrer Reise von der Kindheit bis zum Tode folgen.

> CAM5-2021 - 180g Vinyl LP - UVP € 38,-
1651small

Footloose - OST

Eine Kleinstadt in den USA, ein Jugendlicher aus Chicago, ein Tanz- und Alkoholverbot: das sind die wesentlichen Elemente des Plots von Footloose, dem Tanzfilmerfolg aus dem Jahr 1984, der an die Rock & Roll-Filme der 1950er Jahre erinnert. Der Soundtrack zum Film enthält leichten Mainstream-Pop, tanzbar, mit einer Menge Ohrwurm-Melodien und will vor allem unterhalten. Das tut er auch in bester Art und Weise, mit Hits wie dem Titelsong, der Ballade Almost Paradise oder dem charmanten Let’s Hear It for the Boy.

> Sony 88843084172 - K2 HD - UVP € 40,-
1650small

Rick Astley – Whenever You Need Somebody

Der Brite Rick Astley veröffentlichte sein erstes Album 1987 in Zusammenarbeit mit dem Erfolgs-Produzententeam Stock, Aitken & Waterman bei RCA Records und landete mit diesem Debüt gleich einen Hit. Never Gonna Give You Up, Together Forever und natürlich der Titelsong Whenever You Need Somebody sind Titel, die wohl jedem Radiohörer ein Begriff sein dürften.

> Sony 88843086762 - K2 HD - UVP € 40,-
1649small

Wham! – The Final

The Final war der Titel des letzten Konzerts des britischen Pop-Duos Wham! im Londoner Wembley Stadion, und so nannte man auch das Best-of-Album, das alle großen Hits der Band versammelt. Ob Wake Me Up Before You Go Go, Careless Whispers oder Freedom: dieser Sampler ist nach einhelliger Meinung die ultimative Wahl, wenn Sie alle Hits auf einer CD suchen. Natürlich ist auch der Weihnachtsklassiker Last Christmas enthalten.

> Sony 88843086792 - K2 HD - UVP € 40,-
1648small

Jeff Buckley - Grace

Grace blieb das erste und einzige Studioalbum des in Kalifornien geborenen Singer/Songwriters Jeff Buckley, der 1997 im Alter von nur 31 Jahren bei einem Badeunfall ums Leben kam. Das Album besteht größtenteils aus Balladen, die Buckleys über vier Oktaven reichende Stimme angemessenen Raum geben und sie zur Geltung bringen. Sein Songmaterial klingt wie eine Mischung aus Robert Plant und Van Morrison, ergänzt wird es durch drei Coverversionen. Buckleys Interpretation von Leonard Cohens Hallelujah gilt vielen heute als die gelungenste Version des Titels.

> ORG 194 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 75,-
1647small

Annie Lennox - Medusa

Das zweite Solo-Album der Eurythmics-Sängerin Annie Lennox erschien 1995 und bestand ausschließlich aus Coverversionen. Kritiker reagierten zunächst verhalten auf Medusa, doch nach einem ausverkauften Konzert im New Yorker Central Park, einem Grammy für die Single No More „I Love You’s“, einem Brit Award und über 6 Millionen verkaufter Exemplare gab der Erfolg der Schottin am Ende doch recht.

> Sony 88843086802 - K2 HD - UVP € 40,-
1646small

Patricia Barber – Modern Cool

Die Pianistin und Vokalistin Patricia Barber gehört heute zu den bekanntesten Größen des modernen Jazz. Mit diesem Album begeisterte sie nicht nur Fans des Jazzgesangs, sondern auch Anhänger des erdigeren Jazz. Ihre Stimme ist berauschend und vollbringt Kunststücke, die man auf einem Album mit so eingängigen Titeln nicht erwartet hätte. Von klassischen Gedichten, etwa von E.E. Cummings, bewegt sich Patricia Baber zu spannenden Beobachtungen der modernen Gesellschaft.

> PR 90761-1 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
1645small

John Coltrane - With The Red Garland Trio

Für sein zweites Album tat sich Tenorsaxophonist John Coltrane mit seinen Prestige-Kollegen Red Garland (Klavier) zusammen. Gemeinsam führten sie das Quartett, ergänzt durch Paul Chambers (Bass) und Art Taylor (Schlagzeug), durch ein Set mit fünf Titeln. Im Zentrum der Aufnahme aus dem Jahr 1958 steht unzweifelhaft Coltrane, der gleichermaßen selbstsicher und ungezwungen spielt. Aber auch Chambers zeigt sein ganzes Können, wenn er zum Beispiel Coltranes komplexe Kompositionen in Bass Blues aufnimmt und spiegelt.

> CPRJ 7123 SA - Hybrid SACD - UVP € 35,-
1644small

Miles Davis Quintet - Relaxin' With The Miles Davis Quintet

Relaxin’ with the Miles Davis Quintet ist in jeder Form ein Meisterstück. Miles Davis (Trompete) gründete 1955 die Band mit seinen Kollegen John Coltrane (Tenorsaxophon), Red Garland (Piano), Paul Chambers (Bass) und Philly Joe Jones (Schlagzeug). Zu dieser Zeit gehörten sie noch nicht zu den ganz Großen in der Branche. Dieses Album - Relaxing with the Miles Davis Quintet - und seine Pendants aus der Prestige Reihe (Cookin’, Workin’ and Steamin’ with the Miles Davis Quintet) etablierten Miles Davis wieder in der oberen Jazz Liga. Ab dem Zeitpunkt gehörten er und sein Quintet zu der kleinen Gruppe der besten Jazz Combos überhaupt.

> CPRJ 7129 SA - Hybrid SACD - UVP € 35,-
1643small

Phil Woods Quartet – Woodlore

Alt-Saxophonist Phil Woods hatte zwar zuvor bereits mit Jimmy Raney und seinem Trompeter Jon Eardley aufgenommen, insgesamt war Woodlore aber erst sein zweites Album als Leader. Auch wenn die Aufnahme bereits fast 60 Jahre alt ist, verliert sie doch nicht an Frische. Woods sprüht vor Energie und zeigt, dass er das Einmaleins des Bebop perfekt beherrscht.

> CPRJ 7018 SA - Hybrid SACD - UVP € 35,-
1642small

George Wallington Quintet - Jazz For The Carriage Trade

Die damals aufstrebenden Jazzkünstler Donald Byrd (Trompete) und Phil Woods (Alt-Saxophon) waren 1956/57 Stammmitglieder des George Wallington Quintet. Der Bop-Pianist spielt auf Jazz For The Carriage Trade außerdem mit Art Taylor (Schlagzeug) und Teddy Kotick (Bass). Die Aufnahme stammt aus der Zeit, als Wallington das Musikprogramm im New Yorker Club Bohemia verantwortete.

> CPRJ 7032 SA - Hybrid SACD - UVP € 35,-
74small

Verity Audio im Vertrieb von Sieveking Sound

Sieveking Sound übernimmt den Vertrieb des kanadischen Herstellers Verity Audio aus Kanada. Nachdem man schon auf der High End 2014 in München sehr zufrieden gemeinsam ausgestellt hat und Jan Sieveking die Macher von Verity Audio seit Jahren auch persönlich kennt, kommt es nun zur Zusammenarbeit. Aufmerksame Leser des Sieveking Sound Kataloges werden schon vor gut einem Jahr gesehen haben, dass beim Sieveking Sound Showroom in Bremen ein Pärchen Verity Lautsprecher installiert ist und bald werden es noch mehr werden. Wir haben das Gesamtprogramm bis zur in München so fabelhaft aufspielenden Sarastro IIS geordert.

>  
1641small

Renaissance - Scheherazade and Other Stories

Für viele Fans ist dieses Album das Opus magnum der Prog-Rock-Band Renaissance. Michael Dunford widmet sich für Scheherazade and Other Stories den Geschichten aus 1.001 Nacht, die ihn schon lange faszinierten. Zusammen mit Betty Thatcher komponierte der Band-Gitarrist die Suite Song of Scheherazade, die Renaissance gemeinsam mit dem London Symphony Orchestra einspielte und die eines der imposantesten Stücke des Genres ist.

> AFZ 183 - Hybrid SACD - UVP € 30,-
1640small

Rush - Presto

Die Prog-Rock-Band Rush war seit Beginn ihrer Karriere dafür bekannt, die Grenzen der Rockmusik immer wieder neu auszuloten. Ihr Katalog enthält eine ganze Reihe ambitionierter Alben, die das Genre für ein breites Publikum interessant machte. Während ihr Sound in den 1980er Jahren vorrangig von Synthesizern dominiert war, kehrte Rush für Presto zu einer traditionelleren Rockband-Besetzung mit kräftigen Gitarren und Rhythmusinstrumenten zurück.

> AFZ 182 - Hybrid SACD - UVP € 35,-
969small

Kate Bush - The Sensual World

NACHPRESSUNG EINGETROFFEN!

Das sechste Kate Bush Album erschien 1989 und wurde von Kate Bush selbst produziert. Die Singleauskopplung Love and Anger erreichte den Platz 1 sowohl der britischen als auch der US-Charts. Hieran war sicherlich die Gitarrenarbeit von David Gilmour nicht ganz unschuldig, doch das ganze Album ist ein sensorischer Hochgenuss mit wunderschönen und ausgesprochen emotionalen Songs, die allesamt aus der Feder von Kate Bush stammen.

> AFZ LP 082 - 180g Vinyl LP - UVP € 35,-
1639small

Miles Davis - Bitches Brew

Bitches Brew rüttelte an Konventionen, veränderte die Musikgeschichte und ist noch vierzig Jahre nach Entstehung seiner Zeit weit voraus. Listen to This war der Arbeitstitel des Albums, und diese Einladung und Aufforderung ist noch immer der beste Weg, dem Werk zu begegnen: mit offenen Ohren. Miles Davis versammelte für die 1970er Aufnahme „die beste Rock & Roll-Band, die je zu hören war“ mit Musikern wie Joe Zawinul, Wayne Shorter, Airto, John McLaughlin, Chick Corea, Jack DeJohnette, Dave Holland, Don Alias, Bennie Maupin, Larry Young und Lenny White.

> MFSL 2-439 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
1638small

Billy Joel - Songs In The Attic

Nach dem kommerziellen Durchbruch und den drei Platin-Hits Turnstiles, The Stranger und 52nd Street und war es Zeit für Billy Joel, das erste Live-Album zu veröffentlichen. Parallel zu seiner Arbeit an Glass Houses nutzte er die Gelegenheit, mit Songs In The Attic die Aufmerksamkeit auf unbekanntere Titel seiner ersten vier Veröffentlichungen zu lenken. Gemeinsam mit der bewährten Band im Rücken brachte er sie im Sommer 1981 im charakteristischen Billy-Joel-Sound auf die Bühne und schuf ein exzellentes Album, das zu den besten seiner Karriere gehört.

> MFSL 2-386 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
1637small

Billy Joel - The Nylon Curtain

Das achte Studioalbum des amerikanischen Pianokünstlers Billy Joel erschien 1982 und war mit über zwei Millionen verkauften Tonträgern in den USA eine der meistvertriebenen Platten des Jahres. Nach dem harten, rockigen Glass Houses widmet sich Joel auf The Nylon Curtain den Baby Boomern der Reagan-Ära und sucht seine musikalischen Wurzeln bei den Beatles. Wenngleich ihm dabei eher die großen Melodien eines Paul McCartney im Blut liegen, so verehrt er doch insbesondere John Lennon. The Nylon Curtain ist Joels ambitioniertes Vorhaben eines Konzeptalbums und die mitreißenden Orchesterarrangements täuschen nicht über die sozialkritischen Texte hinweg, mit denen Joel Arbeitslosigkeit und Krieg thematisiert.

> MFSL 2-387 - 180g Vinyl Doppel-LP - UVP € 52,-
111small

HiFiMAN HE-560

Der HiFiMAN HE-560 ist nicht einfach nur der Nachfolger des nach wie vor sehr begehrten HE-500, der nicht mehr hergestellt und vertrieben wird. Der HE-560 ist im Prinzip ein komplettes Neudesign mit dem Ziel, noch bessere Klangqualität bei vermindertem Gewicht und höherem Tragekomfort zu bieten: Das ist auf der ganzen Linie gelungen. Die neuen magnetostatischen Treiber werden jetzt nur noch von rückseitigen Magneten angetrieben und erlauben somit ein noch natürlicheres Klangbild. Das Gewicht ist auf 375 g reduziert und das komplett neu konstruierte Kopfband erlaubt einen bequemen und stabilen Sitz ohne Ermüdungserscheinungen.

> HiFiMAN HE-560 - -
1636small

Manfred Honeck & Pittsburgh Symphony - Dvorak: Symphony No. 8 & Janacek: Symphony Suite from Jenufa

Die zweite Aufnahme von Manfred Honeck und dem Pittsburgh Symphony Orchestra hat für den Dirigenten eine besondere Bedeutung, denn er sieht darin besonders deutlich den tschechischen Einfluss auf die Komposition Dvoraks. Dazu passend ist die vom tschechischen Komponisten Thomas Ille arrangierte symphonische Folge aus Janaceks Oper Jenufa. Honeck weist in seiner Zueignung im Handbuch besonders auf die Nutzung des Xylophons zur Verbindung der Tänze und Emotionen in dieser musikalischen Folge hin. Klanglich ist die Aufnahme mit dem Dynamikumfang eines großen Symphonieorchesters gesegnet und kombiniert diesen absolut passend mit dem warmen Klangbild der Heinz Hall in Pittsburgh. Erklärtes Ziel der Tontechniker ist es hierbei den Klang des Orchesters im natürlichen Raum einzufangen und nicht etwa künstlich etwas Neues zu erschaffen.

> FR-710 SACD - Hybrid Multichannel SACD, HDCD - UVP € 20,-